奠定了基调。

    在第二节中，诗人更张扬起想象的翅膀，任它紧随着荷花的清香，在上下五千年华夏文明中自由驰骋。此时诗人的笔已从案头独对“红荷”的现实，沉入到民族传统积淀中，将“荷花”这一极富民族色彩的审美形象加以历时地充分展示。“高贤底文章啊！雏凤底律吕啊！／往古来今竟携了手来谀媚着你。身为“花之君子”的莲花，牵动了我们祖先多少璀璨的灵感，多少深隽的情思；她那圣洁美好的形象，盛开在我们民族一代又一代的诗情里。于是，诗人不禁提出疑问，难道千百首“蜜甜的赞美诗”只因红荷是“抱霞摇玉的仙花”吗？“看着你的躯体，／我怎不想到你的灵魂？／灵魂啊！到底又是谁呢？”至此，诗人利用对传统的反观，自然而然地从描写荷花之形转到探索荷花之魂，并进一步细腻深刻地描绘出荷花内在精蕴的奥秘。在下四句中，诗人用排比句式将四个有关荷花的典故罗列，衬托出荷花之魂的四种不同倾向：似“如来”般神圣、如“太乙”的飘逸，似“五老峰前的诗人”纯真质朴，如“洞庭湖畔的骚客”正直高尚。寥寥四行，既巧妙地尝试了在新诗中化用“古典”的可行性，又烘托出荷花之魂的厚重和丰富。

    然而，无论“太乙”、“如来”、还是“诗人”、“骚客”，都只是红荷之魂对古人之精神的象征。那么，在二十世纪的新时代光辉中，“红荷之魂”又该有怎样的内涵呢？在第三节中，诗人直面红荷，使主体精神与荷花之魂互相沟通、互相融汇。“红荷底魂啊！／爱美的诗人啊！／便稍许艳一点儿，／还不失为‘君子’”。在年轻的诗人心中，红荷之魂应该是蓬勃热忱，鲜活美丽的，她沐浴着生命的阳光，饱含着充沛的活力，正直而又美好。而“荷钱”那对理想“向上底虔诚”，对社会“圆满底个性”，又恰是花魂完美的补充，使她更为丰富更为新颖。花魂正是诗人之魂的投射，她年轻、自信、昂然向上，有着无尽的发展余地。

    当然，诗人的深刻目光即使在美好的心灵瞬间也不会消散。歌咏了花魂之美后，诗人又谆谆告诫她要警惕现实的险恶：“花魂啊，／须提防着，／不要让菱芡藻荇底势力／吞食了泽国底版图。”这正表现了诗人对现实的深刻体悟。这告诫既是诗人对个人行动的自勉，也是他对千里之外的诗友们的劝慰。

    在最后一节中，诗人以浪漫主义的激越笔调，描绘了一幅水国太平和乐的景象，“崎岖的动底烟波，”经过“花魂”的努力，变成一幅“灿烂的静底绣锦。”这无疑显示了诗人改造社会，创造自由光明世界的理想”。然后，／高蹈的鸬鹚啊！／热情的鸳鸯啊！／水国烟乡底顾客们啊……／只欢迎你们来／逍遥着，偃卧着；／因为你知道了／你们的义务。”鸬鹚和鸳鸯象征着未来时代的新人，他们自由、活跃，负有社会责任感。在诗人心中，只有这样的人，才配得上花魂的高尚，才能生活在由拥有花魂一样美好心灵的人们，所创造的新世界中。《红荷之魂》寄托了诗人的高洁的情思，也寄寓了他美好纯洁的社会理想。

    （阎延文）