感动世界的100幅名画  第一章（7）

    显然，作者表现的正是这样一个完美无缺的形象。由于作者既崇尚希腊、罗马的古典艺术境界，又对“新柏拉图主义”十分热衷，所以他的作品并不仅仅局限于感官本身的审美诱惑，而是通过对美的沉思冥想，使人的精神世界得到纯化和超越，使人的灵魂得到升华。实际上，这是当时被基督教会视为“异端”的古典唯美主义与基督教禁欲主义的结合，是维纳斯与圣母马利亚的结合，是精神美与**美的统一。

    波提切利是一个充满幻想的画家，他对完全地准确地复制、再现景物没有任何兴趣。他曾对达?芬奇说，画家可以通过把浸有颜料的海绵扔向画板来画风景，因此对景物的细致观察毫无意义。仔细观察波提切利一些作品的背景，你会发现里面的树不过是绿色的斑点，岩石也只是随手绘成的不规则形状。波提切利没有像镜子一般再现自然，而是对之进行筛选和编辑，由此创造了一个更加完美的乌托邦。他最伟大的那些作品不只是在阐释神话，而是在把神话提炼成一种无法重新还原为语言的纯粹物质。一代又一代的艺术史家疯狂地寻找着波提切利作品中的“真正”内涵，但我们需要知道的也许只是它们的美而已。

    最后的晚餐

    《最后的晚餐》是基督教传说中最重要的故事，几乎被所有宗教画家描绘过。但由意大利伟大的艺术家列奥纳多?达?芬奇创作的《最后的晚餐》，是所有这个题材创作的作品中最著名的一幅，这幅画的巨大成功致使以后的画家没人敢再涉足这个题材。从《最后的晚餐》起，西方绘画才真正进入了文艺复兴的鼎盛时期。

    《最后的晚餐》是达?芬奇应邀为米兰的格雷契修道院食堂所画的一幅壁画。在这幅画中，达芬?奇选择了一个瞬间情节，即耶稣得知自己已被弟子犹大出卖后，与众弟子在逾越节的晚上聚餐的情景。当然，目的并非吃饭，而是当众揭露叛徒。耶稣入座后说了一句：“你们中间有一个人出卖了我。”说完此话，引起在座的众弟子一阵骚动，场面陷于不安之中。过去的画家无法表现这一复杂的场面和弟子们各不相同的内心精神活动，唯有达?芬奇从现实生活中对各种不同个性人物的观察，获得不同的个性形象，于是在画中塑