艺术 第二章（1）

    文艺复兴

    人本主义的艺术

    文艺复兴发端于14世纪的意大利，“文艺复兴”一词就源于意大利语Rinascimento，意为再生或复兴，15世纪后期起，扩展到西欧各国，16世纪达到鼎盛。1550年，瓦萨里在其《艺苑名人传》中，正式使用它作为新文化的名称。17世纪后，该词为欧洲各国通用。19世纪，西方史学界进一步把它作为14至16世纪西欧文化的总称，认为它是古希腊罗马文化艺术的复兴。

    文艺复兴是指14世纪在意大利各城市兴起，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动。它带来一段科学与艺术的革命，揭开了现代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为文艺复兴是封建主义时代和资本主义时代的分界。

    形成过程

    14世纪时，随着工场手工艺业和商品经济的发展，资本主义关系已在欧洲封建制度内部逐渐形成；在政治上，封建割据已引起社会普遍不满，民族意识开始觉醒，各国大众表现了要求民族统一的强烈愿望。在文化艺术上也开始出现了反映新兴资本主义势力的利益和要求。新兴资产阶级认为中世纪文化是一种倒退的文化，而希腊、罗马古典文化则是光明发达的典范，他们力图复兴古典文化——而所谓的“复兴”其实是一次对知识和精神的空前解放与创造。

    当时的意大利处于城邦林立的状态，各城市都是一个独立或半独立的国家，即城邦，并在14世纪后逐渐从共和制走向独裁。独裁者耽于享乐，信奉新柏拉图主义，希望摆脱宗教禁欲主义的束缚，大力保护艺术家对世俗生活的描绘。与此同时，各宗教激进主义团体力图摒弃正统宗教的经院哲学，歌颂自然的美和人的精神价值。罗马教廷也在走向**，历届教皇的享乐规模比世俗独裁者还要厉害，他们也在保护艺术家，允许艺术偏离正统的宗教教条。哲学、科学都在比较宽松的气氛中逐渐地发展，酝酿着宗教改革的前奏。

    主要观点

    1．文艺复兴时期的艺术歌颂人体的美，主张人体比例是世界上最和谐的比例，并把它应用到建筑上，一系列的绘画和雕塑虽然仍然以宗教故事为主题，但表现的都是普通人的场景，将神拉到了地上。

    2．文艺复兴时期的人文主义者主张用研究古典文学的方法研究《圣经》，将《圣经》翻译成本民族的语言，导致了宗教改革运动的兴起。

    3．歌颂世俗，蔑视天堂，标榜理性以取代神启，肯定“人”是现世生活的创造者和享受者，要求文学艺术翼现人的思想感情，科学要为人谋福利，教育要发展人的个性，要求把人的思想感情和智慧从神学的束缚中解放出来。

    对时代的影响

    文艺复兴是一个逐渐发展的时期，没有明确的分界线和事迹但文艺复兴使当时的人们