与人物使画面形成一种特殊的气氛与表情。而这可能是一直潜藏在都市深处的无从激荡出来的都市的、因而也是某种历史的本质的气氛与表情。背对事件因而得以从具体事件抽身，这就有可能对现实因而也是对历史作某种影像概括。事过境迁，反而是这些与具体事件有一定距离的场面与人物成了历史真实氛围与表情的保管所。摄影者背对事件而来的图像却反而成了强化了历史真实的图像。这是一种有意舍去了对具体事件的记录却因为集中了某种深层反应而成为真实记录的一种悖论式的现象。维基的照片常常具备这一特色。

    一般的新闻摄影记者往往只关注突发事件本身而容易忽略围绕这一事件的周围反应。因此，当事件本身的冲击效应消失后，他们拍摄的新闻照片就只能成为一种类似档案照片的东西。也因此，他们的照片只能停止于事件记录的层面。而维基的照片则因其同时关注了被卷入到事件中的人的命运与状态而有可能成为人性的见证，并且成为日后人们考证当时都市人生存状态的影像标本。

    对某些急功近利的或者说是缺少人文关怀的新闻摄影记者而言，人的命运与状态可说是突发新闻摄影中的非新闻性因素。而维基却不然，他不仅仅将镜头对准了血与火，也对准了生，对准了爱。这就是维基之所以为后世所难忘的原因。维基式的新闻照片的魅力就在于其对人性的温情的关注。跑社会新闻现场的新闻摄影记者不止维基一人，而人们只记住了维基。这提醒我们，大新闻摄影记者的新闻照片必然有其非新闻性成分在内。因为他首先是一个有丰富人性的人。新闻摄影记者不可能永远站在名垂史册的历史事件的边上目击历史。他更多地是与凡夫俗子们一起游泳于生活的海洋中看并拍摄，他的所见并非事事轰动。维基的青史留名端赖其人性之眼的深邃。

    在1940年代后期，维基转向商业摄影，为《时尚》、《假日》、《生活》等杂志拍摄照片。《裸城》出版后，好莱坞的一家电影公司买下该书版权并使其电影化。与此同时，他来到好莱坞求新的发展，拍摄了几部电影并饰演了诸如拳击经纪人、流浪汉等边缘人角色。他还开始了讽刺摄影与畸变摄影的实验。然而，他的这些努力得到的反响平平，甚至被认为浪费才华。1968年，维基在寂寞中死于纽约。

    然而近年来，海外摄影界开始重新评价维基。一个最新的例子是1996年9月在东京举办的维基回顾展。维基的1930年代都市影像在某种程度上令当今处于20世纪末的现代人感到某种怀恋、熟稔与感伤是情有可原的。不是吗，在世纪末的世界各大都市更趋颓废、纵欲、狂躁的今天，能够给都市人荒原般疏凉的心灵添上一丝慰藉与理解的实在是微乎其微。维基的照片也许在这点上能够助上一臂一力。以它永不令人生厌的温情、好奇与幽默。